举个例子，如果年轻人演一个老头，用体验派的方法不是去模仿老头，而是让自己去相信老头的情境发生在了自己身上，比如去相信自己关节不好、眼镜看不清、耳朵听不清……自己还是自己，只是情境变了。

        体验派直男去演同性恋，他不能把自己伪装成别人去模仿，而只能把自己内心中哪怕只有一点点对男人的好感拿出来给角色，真的用自己同性恋的那一面来示人。其次要求相信情境，比如将一把假枪当成真的死亡威胁来相信，要求在情境中能下意识地反应，而不是设计好的表演，这种相信可比设计难得多。最后还必须做许多功课才能让角色的情境丰满，让一个虚构的情境如同生活一样丰满，其中需要填充的内容量是相当惊人的。

        体验派的美学追求就是真实，一切都是为了让演员的表演达到一种接近生活、接近下意识的真实感，这是三派中最难的，也最需要天分：解放自我的天赋，相信情境的天赋。能有天赋达到体验派要求的演员百里无一，所以有不少进行不下去的人不愿意承认自己天分不够，转而篡改或者反对体验派。

        比如原时空驴得水中张一曼的扮演者任素惜，任素汐的表演就是非常典型的成功的体验派的表演。

        能用体验派来演戏的演员，都是真正的好演员，这样的演员都是可遇而不可求，而且体验派的演员，真的很容易出现心理、精神的问题，顾灿灿听了老师的讲解，自己又试着代入了一下，然后放弃了体验派这种表演，天赋不够……

        表现派是在理解角色灵魂的基础上，通过外在表现形式突显人物个性，包括是声音和肉体，道具，特定的表情，标签式的动作等等表现派不强调从自我出发，而是强调在内心中先构建出一个“角色的形象”，强调模仿。同时表现派不提倡下意识生活在情境里，而是强调拿捏和设计。

        嗯，大多数小鲜肉和小花的表演形式，其实基本就是属于表现派。

        方法派传承自体验派，但有一点显著不同，那就是方法派允许演员替换交流对象，而体验派不允许。

        举个例子，还是直男演同性恋，让他爱上一个男人。方法派允许直男演员将对手替换想象成一个女人，而体验派不允许。体验派要求你必须从这个同性身上找到你爱的部分。

        其实方法派的表演，非常适合用于大荧幕，在电影的拍摄中，演员不是每次都能有一个真实的交流对象，而且最真实的表演只需要一条就够了，不用反复重复。所以在电影拍摄中，演员替换交流对象有时既是必须也无伤大雅。这和舞台剧的要求不同。

        各个派别的追求和方法之间泾渭分明，但在实际表演中不可能做到100%纯粹。表现派演员不可能完全不动真情实感，体验派演员也不可能完全不设计。

        而且由于国内缺少成体系的表演教学，大部分演员并不遵循某一个派别，而是在实践中摸索合适自己的表演方法。

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